圆满落幕

盛世有雅音，音乐文化传承写下时代风采。

音乐无界限，未来新人培育成就民族脊梁。

古有高山流水觅知音，今有民歌古乐振中华。展示民族音乐的博大精深，聆听当代儿童的心底私语，了解国际音乐的最新进展。“千课万人”组委会于4月21—23日隆重举行“千课万人”第二届全国小学第二届全国小学“民族音乐与文化传承”研习峰会。 特别邀请20位名师，18节优秀示范课带你领略民歌歌曲、民歌舞蹈和乐器，寻找古乐的足迹，展现民族的文化软实力。

一、 民歌歌唱与欣赏：聆听民族音乐的原生态

杜娟老师的《丰收的节日》 一课生动有趣，从舞蹈律动导入，注重听觉感官的引导，不断深入情感体验，介绍塔塔族撒班节，并用舞蹈带领孩子们进入少数民族的多彩文化世界，走进新疆塔塔尔族领域不一样的风采。杜老师为我们呈现出了一个五彩纷呈的塔塔族过节的热烈气氛。林琼老师的《迷人的火塘》富有浓烈的民族气息，又不失音乐的本质。不断挖掘民族元素的深入发展，层层叠加，用复调的形式给我们呈现出了一幅迷人的火塘的场景。《哆耶歌》的首尾呼更将课堂推上了最高潮。陆红花老师的《阿细跳月》带领学生们领略彝族音乐风格，在体验中习得韵律，在听、做中学创竹竿舞。陆老师教学中以学生为主体、以音乐为本体、以体验为中心、以活动为载体的音乐课堂新常态，促进了学生学习方式的转化，提升了学生的综合音乐素养，展现了不一样的教学。姚丽雅老师的《核心素养下的音乐新常态课堂》报告站在孩子的角度，注重孩子的体验，让孩子们浸润在音乐世界中。并阐述识谱教学是将音乐符号与视听对接，与情感对接，让一个个音符变化成为跳动的精灵，成为音乐的表达最佳方式。伍娜老师的《金蛇狂舞》整节课以律动来代替音乐思维，使得音乐形象由抽象到具体，知识点由难到易。伍老师带领学生在聆听中联想、在体验中掌握音乐的韵律。注重学生情感、动作的自由表达，让学生自由的创造，注重学生的主动性。储百春老师的《花好月圆》运用分段聆听旋律的教学方式并让学生们带着问题完成对作品的初步理解，让学生掌握音乐的律动，体会经典民族管弦乐。循序渐进的教授、了解乐器音色，并模仿民族乐器的演奏动作，让学生们在动作与曲子的融合中而获得愉悦和成就感。刘志华老师的《雪花带来冬天的梦》轻缓的音乐脉动，柔和的旋律，让学生们在演唱中想象、体验，通过气息训练、演唱、空间想象、情景创设、整体性感受等过程掌握音乐的韵律、学会演唱歌曲并创设歌曲。

二、民族舞蹈与器乐：理解民族音乐的丰富性

吴斌老师的《民族音乐的审美与教学》报告阐述了文化的含义和民族音乐价值观，从东西方民族歌曲和京剧的渊源与如何欣赏和东西方的差异等做了生动的诠释，恰当的评价当下的民族音乐现状。见解独到，理论深刻，让老师们茅塞顿开。饶咏婷老师的《一起跳舞吧小精灵》示范课让学生们在音乐和集体舞中了解舞步与自然的关系、舞步与生活的关系，让学生们在舞步中完成了对民族的一些认识，音乐节奏，身体协调，观察与合作等能力的发展。吴慧琳老师的《来吧!在节奏中欢唱与舞蹈》示范课让学生们在音乐中寻找童心，在舞步中表现自我，让孩子们在教学中自由的表演、在教学中学会合作，感受音乐节奏在空间的变化和肢体跟随不同律动自由表现。解翔老师的《可爱的小象》从两首不同风格的小象入手，通过律动体验不同音乐风格、节奏、速度、情绪。在鼓声中踏步、感受节奏、体验歌曲中感受傣族音乐不同的风格，掌握韵律，在学唱中歌曲。余快老师的《浏阳河》利用方言的教学让学生感悟到湖南民歌的的欢快、激情，从而很好的掌握。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。马红磊老师的《石工号子》示范课，从揭示内容、旋律学唱、数版探究学习、情景创编、情感升华几个方面带领学生们了解歌曲内容和背景，在学唱和创编中产生对文化的认同，传承传统音乐文化。

三、古典音乐与唱诵：欣赏民族音乐的雅文化

吴瑶香、徐海蓉老师的《四库全书诗经乐谱今译与唱诵》从古典诗经中“风”“雅”“颂”中汲取养分，改编成简谱，让更多的学生了解古典乐，学唱古典乐，他们认为古典乐不是一种摆设，它的价值在于传唱，在传唱中才能发挥它的魅力。古书在岁月中泛黄，可音乐文化却闪闪发光。

四、现代歌唱与童音：把握民族音乐的新常态

黄美华老师的《基于文化理解的小学师本课程研发》为什么做师本课程的研发、师本课程的定义、师本课程的探索几个方面出发，认为教师行业是一个源源不断的小溪，在音乐教学中我们不应该固守于一个圈子中，而是应该不断拓新。吴丽娟老师的《草原放牧》示范课利用琵琶教学，让学生们更能了解古代乐器、古典音乐。并通过让学生在听、唱、动、奏等音乐活动中，感受乐曲中长短调风格及色彩变化、感受琵琶演奏的题材特征。陈岱媛老师的《长江之歌》从作曲家的视角，体验主题，感受作曲家的情感再通过配乐吟诵，体会歌词之美，最后带领学生探索歌曲的创作方式，整个教学流程由浅入深，注重引导。教学过程中气势磅礴，尽显长江奔流的气势。

五、国际理念与展望：开拓民族音乐的大视野

杜宏斌老师的《置身文化语境，理解音乐文化》报告从广义的文化和音乐定义、民族音乐、传统音乐概念分析文化与音乐的联系、阐述了中国民族音乐的文化现状，多层次的置身文化语境，理解音乐文化。理念深刻、见解独到，为在座的老师拨开迷雾，寻找音乐的本质，探寻文化的价值。陈蓉老师的《奥尔夫音乐教学法在中小学音乐课堂中的融合实践与应用》新颖的教学方法，为学生打开了世界音乐的大门，感受不同的音乐，领悟不同的韵律，开拓了学生的视野。陈老师的新颖的教学方法对在座老师有值得借鉴学习的意义。